倉本：個性的な画ですが、作品を描くアプローチはどんな風にして決めているのですか？

瀬崎：女性のモチーフをメインで描いています。山口小夜子さんの顔が好きで、ああいう日本的な顔が描きたいと思っているのですが……

倉本：だからといって、ストレートに女性を描くという感じとも違いますね？

瀬崎：そうですね。コンセプトとしては“ひねりを加える”ことです。というのも普段付き合っている友達に画が好きな人が少なくて、そういう友達にも面白いと思ってもらえるようにキャッチーさを意識しています。それもあってモチーフも見慣れているものを組み合わせて描くようにしています。

倉本：なるほど、みんなが知っているものを違ったものとして見せるという。ちなみに昔はどんな画を描いていたのですか？

瀬崎：イラストレーターになろうと思う前から、ずっと趣味で画は描いていました。その頃から顔を描くのが好きでしたが、既存のキャラクターの模写ではなくて、似顔絵を描いたりしていました。美大を出ることができなかったので、デッサンの教室やクロッキーを習ったりして基礎を勉強しました。それで、実際にイラストレーターとしてやっていくのなら、とにかく個性が大事だと目上の方から言われて。それで自分のやりたいこと、好きな要素を全部入れ込んでいった結果、こうなりました。

倉本：タッチや色遣いも独特です。

瀬崎：海外の絵本が好きだったので、子供の頃からポップな色遣いが好きでした。ちょっとレトロな感じは横尾忠則さんとか、佐伯敏夫さんなどの時代感からの影響が大きいですね。あとはアンディ・ウォーホールや浮世絵も好きで、根本的に大衆芸術からの影響が強いです。生きているうちに評価される芸術家って、その人が生きた時代性を掴まえて表現していて、私もそういう流れを汲んで活動したいと思っています。