倉本：2018年のアートフェア東京で、1番最初にグッときたのが広垣さんの作品だでした。すごく不思議な感じがして、どんな素材で作っているかもよくわからへんし、見たことないようなものだったんです。広垣さんはガラスの専門学校を出ていますが、ガラスを好きになったのはどんな経緯でしたか？

広垣：物心ついたときに、海の浜辺に落ちているシーガラスに見て感動したのがきっかけですね。最初はただの石ころだと思って拾ってきたものが、水に触った瞬間に透明になって“なんだこれは！”と、衝撃を受けました。それからガラスと言う素材に惹かれて、その頃から将来はガラス作家になろうと思っていました。最初は吹きガラスの作家になるつもりでしたが、学校に入って学んでいくうちに、どんどん違う方向にいきました。

倉本：この作品はウイルスを表しているんですよね？

広垣：はい、エモーショナル・ウイルスです。“もし自分の感情がウイルスのせいだとしたら”というコンセプトです。感情って人から人へ移ったりするじゃないですか？　例えば隣で悲しんでいる人がいて自分も悲しい気持ちになったら、それって感染してるのかなって思っていて。科学的には実証されてはいませんが、何かあるんじゃないのかなって。

倉本：感情の感染！　でもそれは絶対にあると思います。

広垣：ポジティブなものから悲しいものまで、いろんなウイルスがありますが、それをガラスを用いて作るのが面白いですね。それと形状の実験もしたくて、いろんなフォルムのバリエーションで感情を表現してみようと思っています。喜びも悲しみもどれも大切なもので、私は感情のように人から生まれるものに興味があります。

倉本：ちなみにこの作品は喜び？　悲しみ？　どちらのウイルスですか？

広垣：この作品はそのどちらでもなくて、体と心が合わさった形……みたいなものになっています。憎しみとか悲しみのウイルスになると、もうちょっとそのイメージに寄せて作ったりもしますが、これはかなりナチュラルでベーシックな作品です。